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女心理师25-26集剧情
女心理师25-26集剧情,上线近10天，《女心理师》始终吸引着众人的目光。有观众称它“播出即胜利”，因为心理相关题材在国产剧里尚属稀缺，女心理师25-26集剧情。
女心理师第25集预告：叶家辉诉说心意
贺妈躺在病床上，医生告诉贺顿和钱开逸，贺妈没有任何毛病，贺妈从装睡中惊喜地坐起来，贺顿抱着母亲，告诉对方可以出院了。
贺妈出院后，钱开逸告诉贺顿另一件开心的事情，他们的节目心扉夜话上一期的说不收听率第一，钱开逸张开双手，还是没抱过去，装作伸了个懒腰。
叶家辉来到姬教授这儿，姬教授告诉对方贺顿是个好学生，希望叶家辉好好对她。
夜晚，叶家辉找到贺顿，贺顿说起大家都是好朋友，朋友之间不用客气，叶家辉表示自己想的不仅仅是朋友。
女心理师第26集预告：贺顿拒绝叶家辉表白
小薇在洗手间洗了把脸，没想到一抬头就看到了一个男领导在身后，她被领导拉进了卫生间，进行了侵犯，还被威胁不要出声求助，除非她想被人听到，她应该乖乖的，很快就会过去了。
而后，小薇来到贺顿的心理咨询室，哭着痛诉自己遭遇这样的事情就算了，可是没有想到最关键的时候，自己的身体竟然背叛了自己，她受不了这种自我背叛，情绪失控之下用力地扇自己巴掌，边骂自己怎么这么不要脸。
海风广播电台，钱开逸摔了一张合照，对着一个男同事，告诉他自己以前觉得这个人就挺无耻，但是至少尊重职业道德，而现在连一点底线都没有了。
夜晚，叶家辉冷着脸，对着一个穿着西装的男人拳打脚踢。
贺顿和莉莉吃晚饭的时候，贺顿告诉对方自己拒绝叶家辉的表白了，然后两人说起衣服上带刺绣的一个男人，贺顿觉得这样的男性对一般女性都具有诱惑力，而自己也是一般女性。
杨紫和井柏然主演的《女心理师》上线之后，因为随后推出了不少新的剧作，掩盖了这部剧的光芒，不过《女心理师》的热度表现一直十分出色。
目前剧作的口碑也有明显的回暖之势，虽然豆瓣评分并不高，但是这并不影响《女》呈现出来的依然是高品质的内容。
《女心理师》从一开始就带有一定的迷惑性，很容易让观众误以为这是一部浮夸的偶像剧，但实际上这依然是一部行业剧。
只不过它不同于其他的行业剧仅仅只是将心理师工作的过程以及工作的方式呈现给观众，聚焦职场，剧作的重点反倒是放在了受害者的身上。
也正是因为《女心理师》的出色表现，使得新华社点名评论《女心理师》并登上热搜。
不得不说，新华社对这部剧作的评价可谓字字珠玑，这一波狠了！
罕见题材新意十足，切入角度更具探讨意义
新华社提到《女心理师》就题材而言是国产剧作中呈现较少的。
在目前国剧市场上，关于心理师这一行业的剧作，除了这部《女心理师》之外，就是播出不久的《谁是凶手》。
不过《谁是凶手》的重点放在了悬疑，而非呈现这一行业本身，因此并不具有代表性。
《女心理师》中杨紫饰演的贺顿因为听力异于常人，使得主角光环过于鲜明，但是随着剧情的发展，却很容易发现这部剧中所呈现的心理师仅仅只是一个沟通患者与问题之间的桥梁，引导他们去正视自己的心理，并且找到解决的方法。
同时新华社还提到，有部分观众表示通过每个案例中贴近生活的现象与剧集产生了情感共鸣。
而这也与《女心理师》本身对于这一行业的切入角度有着分不开的关系，一般的行业剧会更倾向于男女主角，以及他们本身的工作属性，让观众看到行业的特质。
但是《女心理师》这部剧作却更倾向于让观众与心理疾病的患者产生共鸣。
比如职场上的讨好型人格，其实在现实生活中是十分常见的，只不过在《女心理师》中所呈现的讨好型人格的案例已经很严重了，无论他怎么努力都是一个被边缘化的人物，没有朋友，没有任何的社交，以至于他的心理疾病一步步的加重。
对于这样的案例，社畜，打工的人往往是最能够理解的，不懂得怎么去拒绝，哪怕是面对一些不公平也不敢发声，久而久之就会像剧中的案例一样，感受到自己的人生逐渐崩塌。
但通过剧中人物对于现状的反抗，以及经过心理治疗后效果明显改善，其实也是剧作对于有同样困扰的观众的疗愈过程。
可以说新华社对《女心理师》的评论，完全是看到了这部剧作的'优势，字字珠玑。
上线近10天，《女心理师》始终吸引着众人的目光。有观众称它“播出即胜利”，因为心理相关题材在国产剧里尚属稀缺，它的出现丰富了都市剧职业叙事版图。数据显示，它高居同期全网热度前排，每次更新都会伴随新话题登上热搜。
借用剧中电台主播的话，人生难免有缺口，但关注心理健康、及时疗愈，就宛如在人生缺口处照进一束光， “阳光进来了，爱你的人也进来了”。如今剧情近半，越来越多人从不寻常的题材里感受到启示乃至安慰，一部现实题材剧的社会价值正在逐渐显现。
现实题材 改编不易
电视剧《女心理师》开篇，设计了一个特别的场景：镜头对准川流不息的闹市，形形色色的人物穿梭而过，他们中有人患神经性暴食症、产后抑郁症，也有人患惊恐障碍症而这些人也正是剧集后续案例中的人物。
《女心理师》改编自毕淑敏同名原著，由柯汶利导演，杨紫、井柏然、王嘉、菅纫姿等人主演，讲述了女心理咨询师贺顿在帮助来访者解决心理问题的过程中，不断疗愈他人的同时也获得自愈的故事。
在社交媒体深度参与影视作品传播的今天，这部新剧的登场可谓自带题材红利与话题优势。难得的是，创作者并不全然仰仗这些，而是在专业与艺术、直面痛点与呵护社会情绪之间，作出了有效平衡。
心理话题，一头通向人心私隐处，一头时常牵涉到社会性事件的诱因。神秘、敏感、灼痛，鉴于社会伦理与大众感受的考量，心理题材影像化注定难关重重。这一点从《女心理师》的改编路便可见一斑：原著小说早在2007年出版，电视剧虽在14年后姗姗来迟，却依然是国产剧里以心理咨询师为主角的极少数派。在此之前，以心理命名的国产影视作品，或借刑侦剧的框架探究犯罪心理学，或是在支线剧情浅尝辄止。
原著是十几年前的作品，人们的生活状态已经不同以往，比如，14年前大家还不用微信聊天；更重要的是，人们的心理发生了变化。所以，剧集源于小说，但没有拘泥于小说。
《女心理师》总制片人郭峰透露，在征求原著作者意见的基础上，剧中会加入新的案例。案例本身不难找，但既要保证普适性，是大家都可能遇到的问题，话题又不能过于陈旧、简单，这两者的平衡让主创团队费了很多思量。
于是，观众可以在剧中看到父母离婚要不要告诉高三的孩子、讨好型人格、暴食症等现代人关注的话题。郭峰说：案例基本都有原型，但要把案例经过加工，在影视剧的三棱镜里折射出问题，又让观众觉得不那么枯燥，不那么冰冷。
尊重专业 疗愈自我
知乎上，有位专业人士留言：在心理咨询师行业内部，一直不看好电视剧能拍好心理咨询行业。因为有太多隐私和伦理限制，不适合暴露给观众；也因为心理学的高度专业性，让艺术表现难有施展空间。
剧中，从如何凭借专业知识精准捕捉来访者的心理困境，到如何通过心理咨询室外的陈设摆放舒缓来访者的焦虑情绪，都颇有讲究。
为了进一步把握剧本的专业度，心理学专业人士成为团队中的重要“智囊”。十余人组成的编剧团队不仅与多位专业人士“取经”，还得到了一些心理咨询机构的支持。在拍摄前期，主演杨紫随剧组前往北京师范大学心理学部体验学习，在实地观摩中深入了解心理咨询师的日常工作。
《女心理师》为观众们贡献的惊喜还在于影像风格。剧集大胆探索“文戏武拍”，将现实中相对静止的心理咨询过程，转变成极具张力的运动画面。带有悬疑色彩的运镜、凌厉的调色，都直指来访者内心的挣扎，以视觉冲击营造出沉浸观感。而独具巧思的“异空间美学”借用了类型片“回到现场”的手法，让心理话题在剖玄解析间弥合了学理的壁垒。
郭峰表示，一是剧中创造了白色空间和黑色空间的概念，让咨询师“进入”来访者的大脑，与他的潜意识对话；二是再现造成来访者心理问题根源的场景，让咨询师“出现”在这个场景中，也把观众带入，设身处地去理解来访者。
“我们希望观众看后，能够感同身受，对有心理问题的人的理解也会更深刻，而不再是觉得你抑郁症就是太矫情，焦虑就是担不起大事。心理问题的成因是复杂的，很多是日积月累的，甚至是根深蒂固的。”郭峰说。
《女心理师》在男主角钱开逸身上投射了“观众视角”。他与贺顿相识相知的过程，伴随着他对心理学从一知半解到建立严谨态度的认知转变。钱开逸坐镇的电台直播间，则犹如剧中“小贴士”时间，借深夜节目自然输出心理学的大众科普。
由此，剧里的听众、网友，现实里的观众都会明晰，心理咨询绝非一蹴而就的“神话”，而是一条长期战线。兼具硬核的专业知识与春风拂面的主播心灵鸡汤，一张一弛间，心理咨询找到了电视剧的最佳落点。
《女心理师》的编剧朱历说这个剧定位是暖心疗愈，“所以，我们想通过钱开逸这个角色来告诉大家，任何家庭，任何过往都可能造成你的心理问题，但是，你的人生是你自己可以选择的。钱开逸就是选择了成为太阳，所以，你也可以选择不一样的人生，你可以选择不一样的解决问题的方法，这才是疗愈的开始。你认为你有这个能力去选择，那么你的人生就开始不一样了。”
《女心理师》用专业但不晦涩的方式，深入浅出地将心理专业知识传递给受众，并透过直观的案例分析和充满温情的疏导，治愈着来访者，也引发观众的自我审视和自我疗愈。
正因如此，《女心理师》主创团队在主线的心理咨询场外，还细腻地推进着亲情、友情、爱情关系，人物相互的情愫能凝结出爱的力量，而“万物都有裂痕，那是光照进来的地方，也是爱的入口”——就像主创期许的，影视剧不是教科书，《女心理师》的小目标是不误导，大目标是可治愈。
曾经的小任性
我认为这部电视剧特别好看，因为这部剧不仅能够吸引我的眼球，而且也能够促使我不断进行推理，这就是特别有趣的地方。推理电视剧一直是我们选择的重点，而且我们也能够更加关注这种类型的电视剧，因为推理类的作品更具可塑性和悬疑性。
由杨紫和井柏然主演的影视作品《女心理师》正在热播当中，这部作品不仅能够具有较高的热度，而且也能够获得多数观众的点赞和认可。但是这部剧的豆瓣评分竟然只有分，虽然如此，我仍然认为这部剧好看，之所以这么说的原因有三个:
一、这部剧的谜题和悬念较多。
我之所以认可这部作品，并且特别喜欢这部剧，就是因为我的确认为这部剧中具有较多的谜题，而且也设置了太多的悬念。而这不仅能够引导我积极推理，而且也能够让我更加关注后续的剧情。因此我不仅十分期待这部剧的真相，而且我也希望能够尽早得知背后的阴谋。
二、这部剧的演员特别敬业。
我特别喜欢剧中的演员，而且我也认为他们真的特别的敬业。因为他们不仅能够专注于自己的戏份，而且也能够充分展现个人的实力，从而塑造更好的人物形象。他们所扮演的角色不仅能够吸引我们的关注，而且也能够让我们有不同的评价，而这正是这部剧的魅力。
三、这部剧的内容十分专业且逻辑性强。
这部剧主要讲述的就是一位女心理咨询师与其他来访者的对话内容，而这些内容不仅具有专业性，而且也能够让我们学到更多的知识。我们不仅能够认可女主角的言行举止，而且也认为她的表现十分专业。而这部剧的剧情具有强大的逻辑性，而且也能够带给我们刺激感。
以上就是我的看法。
你走吧我不会挽留
2017年播出的电视剧《御姐归来》豆瓣评分只有5分，安以轩的高知名度，朱一龙的高颜值，再加上央视播出，这部本该大火的剧，却取得了如此不理想的成绩，让人大跌眼镜。
整部剧从配色服装到场景都弥漫着浓浓的“城乡结合部”气息。
朱一龙扮演的富二代何开心，穿的衣服不仅体现不出身份，反而像是隔壁餐厅的服务生，整个人的气质大打折扣，连朱老师的高颜值也拯救不了服装师的审美，演员外在优势没有得到发挥。
除了服装之外，整部剧的配色也是很迷，灰蒙蒙的毫无生气，美术师做后期时一定是打了个盹。一部从视觉上就无法吸引观众的剧，评分低是很自然的。
其次，电视剧最重要的就是故事，也就是剧情。
如果《御姐归来》做到把故事讲好，让人眼前一亮，那么观众可以暂且抛开配色服装等外在技术上的不足，只关注故事。
而且好的故事情节也会在一定程度上弥补其他方面的缺点。但很显然，《御姐归来》的编剧并没有做到这一点。
该剧讲述了千金小姐艾米尔为追求理想，悖逆父亲的意愿，流落街头，最终不仅成为顶级设计师，还和同样不愿继承家业的富二代“心理咨询师”何开心喜结良缘的故事。
这样的剧情，大家是否感觉似曾相识呢，早在2010年左右，这种类型的故事就已经在市场上泛滥成灾，等到《御姐归来》2016年开拍的时候，这类故事早已经很难讲出新意了。
剧情给人的感觉就是“俗”，编剧试图以某些夸张的桥段来吸引观众的注意，但显然失败了。夸张的剧情设定不仅没有吸引到观众，反而让人直呼“辣眼睛”。
2018年暑假，朱一龙老师因为《镇魂》大火，吸粉无数，好多“小笼包”回去重新看居老师以前的作品，大家剪出了《御姐归来》的cut，但还是一大部分人连cut都看不下去，可见，《御姐归来》的剧情多么不能让人满意。
这样的一部戏，评分低已经是板上钉钉的事了。
评价低最关键的原因，是因为演员的演技实在让人不敢恭维。
朱一龙的演技一直不错，也被大家称为“十年来一直在国产烂片里磨炼演技的男演员”。但是作为此剧的一番，女主的饰演者安以轩来讲，演技简直尬出天际。
咧开嘴毫无真情实感的哭泣，无逻辑和无关联的表演方式，每一个表情动作都十分不自然，让观众分分钟犯尴尬癌。
客观来讲，安以轩的演技甚至不如现在很多被诟病“瞪眼睛”表演法的小花。配角的演技就更是让人摸不着头脑了，有的连最基本的流畅说出台词都做不到。这样尴尬的演技，任哪个观众也无法给出高分。
《御姐归来》由于技术上的不足，俗套的剧情和演员尴尬夸张的演技，在各大平台的得分都不理想，甚至被划入“国产烂剧”的行列。
这样的一部剧也为所有片方提了醒：观众的眼睛是雪亮的，要想提高作品知名度，最关键还是要认真提高作品质量，单靠某个演员的名气或颜值就想使作品获得高评分这条路，是行不通的。
放心我比谁都坚强
电视剧《御姐归来》豆瓣评分只给出了分，也是再正常不过的，毕竟该剧的剧情设计实在过于无脑随便，没有一丝新意，更看不到诚意，作为一部新时代偶像剧，仍然难以逃脱各种陈年老梗，甚至使人屡犯尴尬。剧情老套空洞也就算了，剧组连基础服装道设定都十分掉价，与如今当代青年观众审美格格不入，整部剧调色处理有极大问题，人物角色设定不讨喜等结合在一起，从而导致了该剧的低评分。
首先，电视剧《御姐归来》低分最大败笔便在于该剧的剧情上了，安以轩饰演的女主艾米，上演了豪门大家闺秀出逃记，竟莫名其妙入住与自己并不熟的何开心家，虽然此处没有富家女与穷小子的老套人物设定，但依然难逃剧情俗气之说。艾米与何开心，一个是因逃婚与父亲决裂，一个是对自家企业莫不关心的富二代，两人同样因相遇斗嘴，渐渐生出爱情萌芽，最后男主鼓励女主勇敢追梦，女主凭借一己之力成为顶级设计师的故事，可以说剧情毫无悬念，从开头便能猜中结局，更无法谈新意一说了。
最令人难以接受的是女主人设了，如许多偶像剧一般，傻白甜角色，咋咋呼呼，鉴于与毒舌男主平日之间的生活模式，简直是活脱脱的一部玛丽苏剧情。电视剧无论是逃婚桥段，同父异母兄弟，还是家族联姻，失忆桥段，皆是多年之前的各大烂梗，完全使观众提不起兴趣，就算有朱一龙与安以轩两大颜值明星坐镇，依然无法挽回局面。
其次，该剧最不尽如人意之地莫过于演员服装道设定了，男女主同出于富贵家庭，装扮却丝毫没有大气可言，高防水台高跟鞋，搭配鲜艳亮色服饰，没有高大上之感，穿有种暴发户的感觉，没有一丝高大上品位。男主身为富家子弟，西装质量隔着屏幕都看得出来，非常差劲，剧组难道这样穷吗，就连被誉为史上最穷剧组所拍摄出的《太子妃升职记》，在一台鼓风机下都可以很飘飘然，而《御姐归来》服装道具设定却完全与剧情安排设定无法融合，貌似女主与御姐这一形象也挂不上边。
最后，电视剧《御姐归来》整部剧色调给观众感官不太好，大概是磨皮滤镜过于厉害，导致演员们脸部没有血气，看起来都很是苍白，少了偶像剧的活力热情。配音有些尴尬，与演员本身不太贴切，甚至是忽有忽无，这就很尴尬了。
总而言之，电视剧《御姐归来》算得上一部烂剧了，估计演员自身都怀疑自己接戏眼光吧，尤其是如今大火的朱一龙，即使深受网友喜爱，但该剧的确是公认的烂剧了。随着时代进步，观众审美在提高，还是希望各大制作方可以用心制作，精心打造，切莫浪费资源，一味消费观众了。
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